jueves, 20 de junio de 2019

Este viernes en Chicago The Rolling Stones vuelven a los escenarios

Mick Jagger fue sometido a una operación de corazón en abril y ya está listo para regresar a los shows.

The Rolling Stones volverán este viernes a los escenarios, con un show en Chicago, Estados Unidos, como continuidad de la gira "No Filter Tour".
En abril, la banda se vio obligada a suspender sus presentaciones debido a la operación de corazón a la que fue sometido Mick Jagger, el vocalista.
Tras una rápida recuperación de Jagger, de 75 años, los Stones van a encarar una gira de 17 conciertos, que se extenderán hasta el 31 de agosto.
El tour recorrerá distintas localidades de Estados Unidos y Canadá, como ya había anunciado el grupo en sus páginas oficiales.
El inicio, queda dicho, será en Chicago, donde ya se pueden ver muchos fans de la banda de distintas partes del mundo que se acercaron para presenciar el concierto. “Nos vemos muy pronto”, confirmó la cuenta oficial de la legendaria banda inglesa.
En su momento, cuando la gira fue cancelada, Jagger escribió en sus redes sociales que estaba "devastado" por esas postergaciones, pero prometía "trabajar duro" para regresar pronto a los escenarios.
El 4 de abril de 2019, se anunció que Jagger había tenido una operación exitosa en su corazón, estaba en excelente estado de salud y se encontraba guardando reposo para ser dado de alta en días siguientes. El 15 de mayo, Mick Jagger publicó un video en redes sociales en el que se le veía bailando y saltando como antes de la operación. Al día siguiente se anunciaron las reprogramaciones para Estados Unidos y Canadá así como un show extra en Nueva Orleans. ¿Cuál había sido el motivo de la intervención quirúrgica en Nueva York? Le reemplazaron la válvula aórtica por un catéter, un procedimiento poco invasivo que permite reparar la válvula sin tener que seccionar el tórax, por lo que se reduce el período de recuperación.
Hasta el momento, la gira se completó en su tramo europeo - siendo el último concierto en el Estadio Nacional de Varsovia, Polonia - vendiendo la totalidad de las entradas disponibles 1.506.259 recaudando u$s 237.802.299. La otra mitad del tour comienza mañana en Chicago y finaliza el 31 de agosto en Miami. Realizaron 28 conciertos en Europa (Alemania, Austria, Suiza, Italia, España, Países Bajos, Dinamarca, Suecia, Francia, Irlanda, Reino Unido, República Checa, Polonia) y restan 17 en Norteamérica (Estados Unidos y Canadá) siendo 45 en total. El último tramo arranca mañana en el Soldier Field con St. Paul and The Broken Bones como teloneros y finaliza el 31 de agosto en el Hard Rock Stadium de Miami con Juanes como acto apertura.

Fuente: Clarin

lunes, 17 de junio de 2019

Diagnosticaron con cáncer de garganta a Dave Mustaine, líder de Megadeth

El guitarrista de 56 años confirmó que la mayoría de sus conciertos anunciados este año con Megadeth tendrán que ser cancelados. "Estaremos de vuelta tan pronto como sea posible", aseguró.

Dave Mustaine, el ex guitarrista de Metallica y fundador y vocalista de Megadeth, dos de las bandas metaleras más populares del mundo, anunció hoy que fue diagnosticado con cáncer de garganta a los 57 años.
“Fui diagnosticado con cáncer de garganta. Claramente es algo que se debe respetar y a lo que hacer frente. Pero yo ya he enfrentado obstáculos en el pasado”, escribió este lunes Mustaine en su cuenta oficial de Instagram.
“Estoy trabajando muy de cerca con mis doctores, y hemos trazado un plan de tratamiento que consideran que tiene una tasa de éxito del 90 por ciento. El tratamiento ya ha comenzado“, agregó.
“Desafortunadamente, esto requiere que cancelemos la mayoría de los shows que haríamos este año”, añadió el guitarrista. “El Megacruise 2019 sucederá, y la banda formará parte de ello de alguna manera”, explicó, en referencia a una gira a bordo de un crucero que realizarán en octubre próximo entre el puerto de San Diego, California, y el de Ensenada, México.
“Toda la información actualizada estará en nuestro sitio oficial a medida que sepamos más. Megadeth volverá a la carretera tan pronto como sea posible”, completó Mustaine.
“Mientras tanto, Kiko (Loureiro), David (Ellefson), Dirk (Verbeuren) y yo estamos en el estudio, trabajando en el disco que seguirá a Dystopia“, destacó, en referencia a sus compañeros de banda en Megadeth y a su próxima producción. “No puedo esperar a que todos lo oigan”, añadió.
Precisamente sus compañeros de banda expresaron todo su cariño y apoyo en redes sociales. "Estoy rezando por mi amigo Dave Mustaine para que tenga una recuperación completa y rápida", escribió Ellefson. "Mantente fuerte, Dave. Estamos aquí para ti. Saldrás adelante, eres un luchador", expresó por su parte Loureiro.

Fuente: Infobae

sábado, 15 de junio de 2019

La música de Pink Floyd, una de las más adecuados para escuchar durante una operación quirúrgica

Según un reciente estudio realizado por el Hospital de la Universidad de Cardiff, en Reino Unido, la canción "Comfortably numb", uno de los temas más populares de la agrupación británica, se encuentra entre los temas más adecuados para escuchar durante una operación quirúrgica.

Origen de escuchar música en los hospitales

Según una publicación realizada por el diario peruano La República, en la antigüedad, las salas de cirugía al no existir la anestesia se encontraban ubicadas en la cima de os hospitales, esto con motivo de no molestar a otros pacientes con los gritos de las personas que experimentaban dolor al ser operadas. Por tal motivo, los médicos preferían realizar las operaciones con clásicos como Mozart, Beethoven o Tchaikovsky, a tal punto que esta 'tradición' transcendió con el tiempo y los doctores optaron por escuchar —en la actualidad— la música de Roger Waters, Nick Mason, David Gilmour y Syd Barrett, los Pink Floyd.

¿Por qué motivo escuchaban Pink Floyd?

Se asegura que esta música ayuda a reducir la ansiedad y mejorar la eficiencia. A estos efectos positivos se suma la experiencia de los pacientes que están sujetos a la anestesia local, ya que un tercio de los que experimentaron de las melodías aseguraron que sus niveles de ansiedad eran mucho más bajos. Además que este tipo de música —como muchas otras canciones— activa la dopamina, un neurotransmisor asociado con el placer, alcanza niveles sumamente altos cuando hay de excitación emocional provocada por la música.

La doctora Carolina Meads, aseguró que el álbum "Dark side of the moon" le ayudó a calmar su dolor tres horas después de su cirugía de cadera. Agregó que los efectos de escuchar a Pink Floyd fueron sorprendentes, tomando en cuenta que no recibió ningún tipo de calmante al finalizar la intervención quirúrgica.


Fuente: Wikirock

viernes, 14 de junio de 2019

Entrevista radial a Lito Pared, vocalista de la banda Negro

El ex Beso Negro nos cuenta todo sobre la publicación de su flamante disco "Respira más fuerte que la muerte", sus influencias, los años 80's, la actualidad y mucho más.

martes, 11 de junio de 2019

Patrocinio acorde a la edad, no a la música de The Rolling Stones


Mick Jagger cumple 76 años en julio. A pesar de la aparente eternidad del líder, la mayoría de los fanáticos de los Rolling Stones, que tienen entre 45 y 75 años, se están acercando a la jubilación o ya están jubilados, lo que los convierte en el grupo demográfico perfecto de la nueva marca que patrocina "No Filter", la nueva gira de la banda.
Cuando los fanáticos lleguen a los shows de los Stones en los Estados Unidos, un autobús manejado por Alliance for Lifetime Income, una institución sin fines de lucro que nació hace un año y fue formada por 24 firmas de servicios financieros para difundir el conocimiento sobre las opciones de jubilación, les da la bienvenida fuera de los estadios.
La alianza, que no recomienda ninguna firma específica pero alienta a las personas a explorar herramientas de planificación financiera y varias opciones de ingresos anuales sin vínculos laborales.


Fuente: Wikirock

lunes, 10 de junio de 2019

Ya está entre nosotros el álbum debut de Negro

"Respira más fuerte que la muerte", vio la luz el jueves pasado tras un largo proceso que se fue dilatando producto de la inestabilidad económica que padece nuestro país. Es para destacar que el trabajo discográfico de Negro fue autogestionado en su totalidad teniendo sus temas licencia de Warner Chappell Argentina cuya edición digital fue responsabilidad del sello South American Sludge Records.
Hemos sido testigos a la distancia (geográfica) pero siempre atentos a la evolución del proceso que no ha sido nada fácil por cierto.
Muchas idas y vueltas, muchas charlas y negociaciones, discusiones, dudas y todo lo que hay de por medio cuando hay desvinculaciones  que arrastran y/o conllevan una parte considerable del material que debía ser parte de este trabajo.
Otro tema que llevó buena parte del tiempo - tengamos en cuenta que todo se fue dando en forma paralela - fue la solidez en una formación que pudiera llevar a cabo la tarea no sólo de grabar sino también de hacer frente a las presentaciones en vivo y a todo lo que demanda una banda. Producto de ello la situación del baterista y el bajista han sido claves; los problemas de salud de Claudio Cardacci no le permitieron seguir adelante por lo cual debió dar un paso al costado para la llegada de Gonzo Saavedra, luego Orlando Abdul Zahir se sentó detrás de los parches. El bajo quizá haya sido el de cambios más vertiginosos puesto que Alex Paskinel primero y Damián Martín después trataron de asentarse pero por diversos motivos no han podido siendo finalmente Julio Ferreiras quien comanda las cuatro cuerdas. Damián Martín ha participado colaborando pero ya no como miembro de la alineación estable.
Han sido 15 temas de calidad y alto vuelo, con una producción cuidada al extremo que ponen a "Respira más fuerte..." a la altura de cualquier banda del estilo a nivel global. Entre los temas grabados tenemos la participacíon de Ricardo Iorio en "El falopero fatal" y Enrique Chalar, más conocido como Pil Trafa en una lograda versión de "Represión". También participaron como invitados Diego Ortiz, Marcelo Pocavida Araneo, José Francisco Caballero, Vic Cicuta y Mike Jay Jay Okocha.
La sociedad Pared-Muñoz tenía excelente material compuesto de la época de Jueputrus que se encargó de reversionar para que vieran la luz de una manera más acorde a la nueva propuesta.
Cultivan una música sumamente poderosa y violenta desde el punto de vista de las composiciones tanto musical como lírico. Musicalmente estarían dentro del stoner, el sludge, el hardcore aunque a Lito Pared le gusta más decir que hacen un brutal rock pesado.
Si hay que destacar un tema estaríamos siendo injustos porque cada composición tiene un alto vuelo, tal vez lo que podemos decir es que "Vida, sangre y aliento", "Que me lleves de aquí", "El cuervo", "Brilla" son los que más nos gustan pero me detengo ahí porque sino los menciono a todos.
La formación de Negro tiene a Daniel Pared en voz, Augusto Muñoz en guitarra, Orlando Zahir en batería y Julio Ferreiras en bajo.


Grabado en DRUMSITE (entre los meses de enero, febrero y marzo del 2018).
Dr drums: Germán Prieto.
Ingeniero de grabación: Pablo Tagliabue.
Mezclado en el estudio 2 Limones (José León Suárez).
Ingeniero de mezcla: Lautaro De Gobbi.
Alvaro Villagra (Estudio del Abasto Monsterland): productor ejecutivo en masterización.
Mauricio Escobar: ingeniero de masterización (Estudio del Abasto Monsterland).
Productor de mezcla y artístico: Lito Pared.
Productor musical: Augusto Muñoz
Pre-producción: Roberto Ávalos en salas La Cripta.

domingo, 9 de junio de 2019

Una voz italiana que seduce

Lo último que nos había llamado la atención de la península itálica fue ese tsunami de bandas metaleras de mediados de la década de 1990 como Lacuna Coil, Theatres des Vampires y Rhapsody Of Fire entre otras. Luego han surgido algunas otras de menor vuelo pero lo que nos impresionó fueron la calidad, versatilidad y ductilidad de las vocalistas de las primeras bandas mencionadas, Cristina Scabbia y Sonya Scarlet respectivamente. A partir de allí pusimos el ojo en las femmes italianas porque nos pareció suamamente interesante como hecho artístico que pudieran lograr voces tan frescas como femeninas y poderosas, muy distinta la impronta de otras mujeres del estilo y sus variantes. En esta oportunidad una chica nacida en 1978 y criada a la sombra de Torrazzo de Cremona - Italia -, ciudad famosa por su famoso turrón y la producción de instrumentos de cuerda que están vinculados a las figuras de Stradivari, Guarneri y Amati. Estamos hablando de Raffaella Piccirillo.
Si bien no tiene nada de metalera, su música está orientada al pop, la balada, la música melódica de raíces italianas y pinceladas de AOR.
Lo particular de su carrera es la manera de trabajar y la orientación que le da a sus canciones y actuaciones: es una artista poderosamente global. Algunas colaboraciones extranjeras serían las siguientes:

- tema "Please come back to me", "Believe (Bavar)" y "Memory" con el iraní Peyman Khan
- tema "Dreamer" con Peyman Khan (músico, manager y productor en el International College of Music de Malasia, letrista, compositor, arreglador, film music maker)
- tema "Adios" EP "Angeles" con el argentino Eduardo Garcia
- video "All I do is think of you" – Michael Jackson Tribute – 5th Year Anniversary 2014 con Clinark de Londres
- video "Give a love on christmas day" con Clinark from London
- tema "Noir" con el ruso Agapitov Санкт Петербург
​- video "Forever came today" Michael Jackson Tribute – 6th Year Anniversary 2015 con Clinark de Londres
- tema "It's our night tonight" con producción UKSB from Newport - UK
- video "Off the wall" - Michael Jackson's Birthday EDMONTON, U.K. - Aug. 28, 2015 con Clinark
- tema "There's no looking back" con Jean Marc Tessier de Outaouais, Canada
- tema "Untold story" del álbum "Pale Blue Dot" con Kevin Rees desde 大阪市, Japón
- tema "Give me kisses" con Zel Florizel de Brasil
- tema "Na Mesma Sala" en portugues con Zel Florizel de Brasil
- tema "My everthing hurts" con el finés Jp. Jarvinen

Desde pequeña, demostró un gran interés y aptitud para las actividades artísticas, escogiendo como herramienta didáctica los tambores y luego se interesó en el estudio del canto moderno.
Al mismo tiempo, en 1997 obtuvo un diploma en contabilidad - programador.
Cantante, compositora, compositora de música por computadora, productora, oradora, modelo/actriz y mucho más...
En junio de 2008 participó en el musical "Carpe Diem" en el Teatro Filo en Cremona como cantante, actriz y bailarina. Después asistió a un curso con la famosa actriz de la película Barbara Enrichi (Premios David di Donatello '97) y recitó en el video "Star for a day" (revisando la escena de una película italiana).

Varios espectáculos importantes siguientes:
- 09.06.09 Teatro "Filo" en Cremona Musical "El Mago de Oz".
- 14/06/2009 Teatro Monteverdi de Cremona en la parodia "El legado".

Participando en varios concursos de canto, en 2010 llegó al final del Festival San Vicente.
Raffaella compartió su música que es casi completamente compositora y escritora, invitada en varios programas emergentes como Radio Popolare Roma 103.30, NewTalentsRadio, RadioStarTV, MyVoiceradio.net y en varias entrevistas como la del periódico "The Voice of Nisseno".
El 6 de marzo de 2011 participó en TVS Masterclass_Milan, Italy_Spring 2011 por el maestro Robert Lunte, reconocido internacionalmente por sus modernas técnicas de canto (recomendado por David Kershenbaum: productor de muchos artistas como Duran Duran, Tracy Chapman, Joe Jackson, Laura Branigan, Bryan Adams, Supertramp, Cat Stevens, Elkie Brooks y Tori Amos...), adoptando definitivamente este método como técnica para el estudio vocal, después de que otros estudiaron a lo largo de los años.
El 5 de abril de 2012 con el sello Believe Digital se distribuyó en las principales tiendas digitales como iTunes, Amazon, emusic y muchas más, su EP "Fragments of my dream" con el single "Ragazzi" revisado y alojado en una vista previa en RadioEmergenti. .net (PRENSA)
En junio de 2014 participó en las "Clases de verano" - Taller de doblaje, a cargo del profesor y actor Luca Ward (voces de celebridades: Russell Crowe, Samuel L. Jackson, Keanu Reeves, Hugh Grant, Antonio Banderas, Kevin Costner... y mucho más).
El 23 de septiembre de 2014 se estrenó en todos los cines la película "Italia en un día" dirigida por Gabriele Salvatores y con el productor ejecutivo Ridley Scott, donde Raffaella participó con su video. La película se proyectó fuera de concurso en el Festival de Cine de Venecia en 2014 y luego se televisó en Rai 3, el 27 de septiembre de 2014.
Su música como la canción "Angels of the silence", canción contra la pedofilia, ha apoyado a World Vision www.worldvision.org/ asociación mundial que ayuda a niños menos afortunados a través de la plataforma Reverbnation.
El 15 de agosto de 2015 gana el Premio Akademia de Música al Mejor Pop Pop Rock por "Fragmentos de mi sueño" en los Premios de Música de Akademia de agosto de 2015 y se convierte en el sitio oficial de Top40 Charts.
El Premio Akademia es una rara distinción de carrera.
El 21 de abril de 2016 hubo un evento de gala Akademia en Los Ángeles - California para todos los artistas premiados.
El 25 de julio de 2016 lanzó el video oficial de la canción "Angels of the silence" disponible en su canal de Youtube y Vevo, ganador de septiembre de 2016 - Mejor video musical Rock alternativo de Akademia Music de Los Ángeles.
El 12 de julio de 2017 saldrá a la venta la canción "Lost" en iTunes, que anticipa el lanzamiento oficial para el 21 de julio de 2017 del álbum acústico "Virtual puzzle" en distribución física y digital en todo el mundo.
El álbum se mezcló y se masterizó en los estudios GoPla SoundLab (EE.UU. y México) cuyos créditos son: BreakThru Mixer Award Nominado en los Pensado Awards 2014, artistas internacionales como Neal Schon (Journey, Bad English, Hardline, Carlos Santana...) Sean Paul (Enrique Iglesias, Paul McCartney...), Scott David (Synthpop/Darkwave, A Covenant of Thorns...) y muchos más.

El 14 de octubre de 2018 sale el video oficial del dúo de música country "Nel vento" disponible en su canal de Youtube y fue seleccionado entre 10000 participantes para el Festival Internacional de Cine Dadasaheb Phalke (Mumbai) en febrero de 2019.

Actualmente su música está sonando en muchas FM italianas e internacionales y radios web y su carrera artística evoluciona constantemente con muchas colaboraciones en diferentes géneros musicales gracias a su voz muy versátil.

En su sitio web se presenta así
Soy cantautora, locutora de radio, autora, productora, vocalista, mujer. Canto en inglés, italiano y con sus instrucciones correctas en su idioma también. Escribo letras principalmente en inglés. He realizado diferentes colaboraciones extranjeras con otros artistas en distribución mundial física y digital. Estoy buscando colaboraciones en proyectos musicales. En mi estudio utilizo herramientas profesionales para editar música, videos y fotos. Soy versátil con un amplio rango vocal y un tono distinto. Varios colores o formas (speech, falsete, sollozo, llanto, timbres, correas, ópera).



sábado, 8 de junio de 2019

Murió Andre Matos, vocalista de Shaman

A través de la cuenta de Facebook de Ricardo Confessori - baterista de Shaman - se ha dadoa conocer la triste noticia del fallecimiento de Andre Matos, quien fuera vocalista de Angra en su primera etapa, compañero de Ricardo en Shaman e invitado en varios discos de Avantasia. Andre Matos tenía 47 años y la causa de su muerte aún no ha sido develada.


jueves, 6 de junio de 2019

"Tranquility", un avance en la carrera de los suizos Coreign

Desde Suiza nos llegan buenas noticias del virtuoso matrimonio de Curry y Reto quienes dan vida a Coreign.
Si bien el progressive hard rock es una especie de least-deviant drawer para describir el estilo de Coreign, Curry y Reto, una pareja de compositores casados, sin embargo escriben canciones de muchos géneros y, por lo tanto, es muy común que ellos también lancen composiciones y canciones estilo symphonic, ballad, funk, blues, rock, punk y muchos más, y en cualquier mezcla y estilo cruzados, que contiene - entre otros - elementos góticos, clásicos, cinematográficos y musicales. De alguna manera, es esta habilidad de mezclar muchas influencias en una canción, mientras que siempre suena en su estilo único de Coreign, lo que hace de esta banda un musical Chameleon.
El material nos llega de sus creadores a quienes agradecemos la deferencia de haber pensado en Delta 80 en este lugar del mundo tan alejado de su cuartel general en la mediterránea tierra alpina. 
"Tranquility", noveno álbum de Coreign, está compuesto por 13 temas cuya composición recae completamente en Curry y Reto quienes a su vez tocan todos los instrumentos siendo la parte vocal de Curry. Se hace difícil la búsqueda de un encasillamiento estilístico pero como tampoco creemos necesario o importante que así sea no nos abocamos a esa infructuosa búsqueda. En realidad, "Tranquility" es un álbum que cambia el estilo sin que podamos percibirlo entre el "Living hope" y "Part of my hearth" desde un inicio con mucho contenido hard rock dando paso sutilmente a medida que avanzan los temas a un progresivo cuidado y armonioso sin dejar de lado el power, las pinceladas sinfónicas, un refinado pop de los ochenta y mucha pero mucha ambientación generando climax por demás penetrantes.
Los músicos invitados se destacan en los temas "Living hope" y "Let's sing" (Jimmy Youngman, guitarra líder) y en los temas "Lying hypocrite" y "The last dance" (Wojtek Widuch, guitarra líder).
Es para destacar la creatividad que presentan los Coreign puesto que el álbum anterior - "Eternity" - data de octubre pasado y apenas 6 meses después editan este soberbio "Tranquility". Se puede escuchar en Delta 80 como así también en estaciones de radio y los revisores de todo el mundo y ya está disponible en la mayoría de los principales portales de transmisión y descarga.
Sería interesante poder ver en vivo a una banda como Coreign pero, por el momento, los mortales debemos conformarnos con escuchar sus discos y eventuales presentaciones en radios de todo el mundo.

miércoles, 5 de junio de 2019

Primer anticipo del nuevo disco de estudio de Calegaris

“Solo conocemos un punto en el tiempo, el presente. Y por más que la
filmemos la vida se nos escapa igual. Animarse a dejar que las cosas sucedan sin pensar en atraparlas para siempre es un acto de valentía.
A veces las cosas que nos cambian la vida pueden suceder en una noche. A menudo lo más efímero es lo más inolvidable…”


Caligaris eligió estas sabias palabras para presentar “Queda en esta noche”, canción que funciona como anticipo oficial del nuevo disco de la banda cordobesa, cuyo lanzamiento se estima para el mes de Septiembre.
“Queda en esta noche” entrega un mensaje enérgico y de resiliencia a bordo de un sonido potente y de irresistible base ska. Andrés Ciro Martínez (Ciro y los Persas) participa como invitado especial en el tema poniendo voz y todo su rock! Muy pronto se estrenará el videoclip.

El corte fue grabado en los estudios Del Abasto al Pasto en Buenos Aires y Animalito Records en Ciudad de México bajo la producción artística de Martín “Moska” Lorenzo y Mariano Franceschelli, tandem responsable del DVD “El show más feliz del mundo” que fue recientemente nominado para la próxima edición de los Premios Gardel.

Por azar o como parte de un plan perfecto, el nombre de la canción se alinea a los proyectos de la banda. Es que bajo el nombre de “La noche más feliz del mundo” Caligaris anunció en Abril el que será sin dudas el concierto más grande y ambicioso de toda su carrera, que tendrá lugar en el Foro Sol de la Ciudad de México el próximo 9 de Noviembre. Su par en Argentina será el 12 de Octubre en el Estadio Obras de Buenos Aires. Entretanto, Caligaris continuará girando por América Latina y Estados Unidos además de trabajar en la producción de su próximo álbum de estudio.


Próximas fechas
▶Miércoles 5 Junio - Fulton 55 (Fresno, CA, USA)
▶Jueves 6 Junio - Evolution Night Club (NY, USA)
▶Domingo 16 de Junio - Teatro Opera (La Plata, Argentina)
▶Viernes 21 Junio - Teatro Royal Center (Bogotá, Colombia)
▶Viernes 4 Octubre - Multiespacio (Rio cuarto, Argentina)
▶Sábado 5 octubre - Arena Maipu (Mendoza, Argentina)
▶Sábado 12 octubre - Estadio Obras (Bs. As, Argentina)
▶Jueves 24 Octubre - Club Chocolate (Chile)
▶Sábado 9 Noviembre - Foro Sol (Mexico)
▶Sábado 23 Noviembre - Estadio Quality (Córdoba, Argentina)

lunes, 3 de junio de 2019

Álbum fotográfico de Ivan Sencion's Killies en La Roca

Ivan Sencion's Killies se presentó el pasado viernes en La Roca con una soberbia dupla de violas integrada por Pablo Mingori (Knock Out) y Darío Wiber, un bajista tremendo como el Yetty (Kamikaze), un baterista power con una polenta descomuncal como Max Posada (ex Presto Vivace), todo coronado con un vocalista cuya altura es diamentralmente opuesta a su talento como Iván Sencion (Watchmen).
Fotos y video: Vero Rodríguez
Edición: Fabián Solari