Proyecto Experimental de Comunicación y Difusión on line.
DELTA 80 está compuesto por un streaming de audio denominado "Radio Delta 80", el presente blog, una revista virtual o e-zine llamado "La Bitácora", un blog de hard rock correspondiente al programa "El placer de los infiernos", un blog en el cual comentamos discos llamado "Sonidos del Averno" y un blog de noticias contra-hegemónicas denominado "Trinchera Noticias".
Si querés tener un espacio en la radio y/o participar en el e-zine, envianos un mail a delta80@live.com.ar

lunes, 28 de septiembre de 2015

Resumen semanal de noticias


7X1, RESÚMEN SEMANAL DE NOTICIAS

LUNES 21 DE SEPTIEMBRE. La Corte tucumana falló a favor de los comicios en la provincia y a Manzur como triunfador. El Supremo tribunal de Tucumán revocó el fallo de la Sala I de la Cámara Contencioso Administrativa y validó el resultado de las elecciones realizadas el 23 de agosto pasado, que consagraron ganador al candidato del Frente para la Victoria (InfoNews)
MARTES 22 DE SEPTIEMBRE. Se firmó el acta para construir el “tren transpatagónico” que unirá Neuquén, Río Negro, Chubut y Santa Cruz. Se trata del proyecto que unirá Neuquén, Río Negro, Chubut y Santa Cruz, en cooperación con la estatal china CMEC, que se suma a la puesta en marcha del tren Puerto Deseado-Colonia Las Heras prevista para octubre (ADN Sur)
MIÉRCOLES 23 DE SEPTIEMBRE. Repudio a Macri por no cumplir con el presupuesto del Garrahan. Directivos, médicos y trabajadores del hospital Juan Garrahan realizaron un abrazo simbólico a ese centro de salud para reclamar que el gobierno porteño "cumpla con el aporte presupuestario que marca la ley" (Telam)
JUEVES 24 DE SEPTIEMBRE. Ante una nueva agresión de Azerbaiyán contra la población civil de Armenia. El ejército de Azerbaiyán atacó la región fronteriza de Tavush, en Armenia, provocando la muerte de dos ancianas de 94 y 83 años, y de una mujer adulta de 41 años (CNA)
VIERNES 25 DE SEPTIEMBRE. "Sueño con un país de 40 millones de argentinos que puedan elegir la vida que quieran tener". La presidenta Cristina Fernández de Kirchner encabezó la inauguración de las obras de remodelación en la sede de la facultad de Odontología de la Universidad de Buenos Aires. Por la noche partirá hacia Nueva York para participar de su última Asamblea General de las Naciones Unidas (Telam)
SÁBADO 26 DE SEPTIEMBRE. Descubren que la madre puede modificar la genética de su bebé, aún cuando el óvulo sea de otra mujer. Una investigación reveló que la madre es capaz de modificar la genética de su futuro hijo aun cuando el óvulo sea de otra mujer, lo que impactará en las personas que acceden a la maternidad por ovodonación y hasta el momento pensaban que no transmitían ese tipo de información al bebé (Telam)
DOMINGO 27 DE SEPTIEMBRE. Francisco dio misa ante casi un millón de personas en Filadelfia. El Pontífice llegó en el papamóvil al parque Benjamin Franklin de Filadelfia, donde encabezó la Misa de las Familias en el cierre de su gira por Estados Unidos (InfoNews)




MÚSICA - RESÚMEN SEMANAL DE NOTICIAS

LUNES 21 DE SEPTIEMBRE. Rock in Río: Elton John sacó a relucir su espíritu rockero. Elton John y Rod Stewart protagonizaron una noche de baladas, canciones románticas y músicas para el recuerdo en la tercera jornada de la edición brasileña del Rock in Río (RPP Perú)
MARTES 22 DE SEPTIEMBRE. Ahora sí: Pappo tiene oficialmente su calle en La Paternal. La Fronda pasará a llamarse Norberto Napolitano; el cambio fue aprobado por la Legislatura porteña y publicado hoy en el Boletín Oficial (Gira BsAs)
MIÉRCOLES 23 DE SEPTIEMBRE. David Gilmour tiene nuevo disco. David Gilmour presenta su nueva producción discográfica. El ex integrante de Pink Floyd está de vuelta al ruedo y, con todo. El músico dio a conocer Rattle That Lock, su cuarto álbum de estudio en solitario, que ya se encuentra disponible en streaming y tiendas digitales (Much Music)
JUEVES 24 DE SEPTIEMBRE. Simple Minds anuncian reedición de lujo y caja de vinilos. Se anuncian dos nuevos lanzamientos de Simple Minds: la reedición de lujo del álbum “Once Upon a Time” y la caja “The Vinyl Collection 1979-1984” (Efe Eme)
VIERNES 25 DE SEPTIEMBRE. Investigación: 'Smells Like Teen Spirit' de Nirvana, la canción más emblemática de todos los tiempos. La famosísima canción 'Smells Like Teen Spirit', de la banda Nirvana, ha sido escogida por investigadores de la Universidad de Londres, como la canción más emblemática de todos los tiempos, informa 'Daily Mail' (RT)
SÁBADO 26 DE SEPTIEMBRE. Rammstein ofrecen otro adelanto de su próximo lanzamiento en directo. Además del concierto en sí, se incluye un documental dirigido por Hannes Rossacher, y una película de 20 minutos sobre “Liebe Ist Für Alle Da”, la última entrega de la banda alemana (Metal Circus)
DOMINGO 27 DE SEPTIEMBRE. El Papa tendrá su disco de rock. Believe Digital, el sello que lanzará el álbum, anunció la salida de Wake Up!, que estará disponible a partir del 27 de noviembre, pero que ya tiene su primer adelanto que se llama Wake Up! Go! Forward! (Rock & Pop)

sábado, 26 de septiembre de 2015

In Corp Sanctis: desde Buenos Aires revolucionando los escenarios del rock psicodélico nacional

La agencia Rock City a través de Sylvie Piccolotto nos pone en conocimiento de la información que compartimos tal cual nos llegó. 

In Corp Sanctis es una banda proveniente de Buenos Aires con influencias relacionadas al rock de los 60, específicamente a la psicodelia y al hard rock. Está formada por cinco personas que, además de músicos, son productores. La característica de ser sus propios gestores en cuanto a la grabación y a la producción les otorga una mayor libertad en cuanto a la búsqueda de sonidos que mezclan lo antiguo con lo moderno. En 2014 lanzaron su disco debut titulado “El magistrado”.
El comienzo del viaje, con “Deus ex machina” y “Yelmo de hierro”, es una excelente carta de presentación para lo que vendrá. Temas más simples, con voces agregadas que aportan al imaginario, con velocidades cambiantes, y no tan cargados, pero que mantienen la base psicodélica. A partir de “Marionetas”, aparecen las letras, y de a poco también todas esas capas de sonido que mezclan psicodelia con blues y rock and roll. “El magistrado” posee muchos paisajes experimentales, fruto de la grabación y producción propia. Un excelente trabajo que evoca los sonidos de los sesenta, en una época de rescate gracias a bandas como Tame Impala, Radio Moscow y Earthless. In Corp Sanctis son los representantes de la neopsicodelia nacional.

In Corp Sanctis son:

Agustín Fadel: batería y teclado
Jerónimo Alderete: guitarra y voz
Alejandro Zambrano: bajo y voz
Santos Ventura: piano, guitarra y voz
Marcos Micozzi: guitarras acústicas y sintetizadores

Lista de temas de “El magistrado” (Independiente, 2014):

1 - Deus ex machina
2 - Yelmo de hierro
3 - Marionetas
4 - León mexicano
5 - Quasar
6 - La infinidad del placer
7 - Prima nocte
8 - Tierra de nadie

Grabado por In Corp Sanctis.
Producido por In Corp Sanctis.
Post producción por Marco Fasano.
Mezclado por Marco Fasano y Esteban Kahayan en Walal Estudio.
Masterizado por Patricio Claypole en Attic Estudio.
Arte y Diseño por Nicolas Lalli.

Repercusiones en la prensa local:

¿Tame Impala versión local? La banda presenta disco debut, “El magistrado” y se afianza en una estética musical y visual ligada a la psicodelia. (Diário Clarín - Suplemento Si!)

Las comparaciones con Tame Impala ya los deben estar cansando, pero los locales In Corp Sanctis las tienen bien merecidas. Con un trabajo notable, lentamente están llegando a los oídos de cada vez más escuchas para hacerle justicia a un primer disco que, si bien sólido, no pierde sus intenciones lúdicas y experimentales. (IndieHearts)

En esa época del año donde los balances y las listas de los mejores álbumes son prioritarios, encontramos a El Magistrado, trabajo que nos hace repensar seriamente cual es el verdadero número uno dentro de los lanzamientos nacionales del 2014. (After Hours in Tokio)

Producido por ellos, este debut es un auténtico trip sonoro. (Diário Página/12 - Suplemento No)

Vemos un vídeo:

"La infinidad del placer" - In Corp Sanctis (en vivo en Niceto Club)


Escuchamos "El magistrado" en el bandcamp de la banda: http://incorpsanctis.bandcamp.com/releases

viernes, 25 de septiembre de 2015

"Lo mejor del teatro es que es un hecho vivo" - Entrevista a la actriz Máxima Tammaro

Por Fabián Solari - Caleidoscopio es una obra del teatro under que está en cartel desde el primer domingo de agosto y concluye el domingo próximo tras dos meses de buena repercusión. Máxima Tammaro, una de las actrices que forma parte del elenco, habló con Delta 80.

Lo primero que uno observa y, al menos en mi caso, le llama la atención es la movida del under y que sea tan dinámica. En la música es así también y realmente es un mundo fascinante. ¿Cómo lo vive el artista under?
Es como vos decis, en el teatro independiente somos toda gente profesional, trabajando de manera muy informal. Todo un hito para un trabajo hecho a pulmón con gran pasión y desde lo más under del under. A pesar de las dificultades económicas para realizar una puesta, en los últimos años, se ha ido formando un semillero de actores, directores y dramaturgos donde la chispa de la creatividad se mantiene intacta. Desde allí, confluyen el amor al arte y la cultura, y el teatro independiente intenta gritarlo; está más encendido que nunca.
La obra es de Alejandra D’Agnillo, abogada y jueza de la nación quien no sólo la escribió sino que también actúa. Para los que sólo consumen arte consagrado esto es sumamente extraño pero quienes siempre buscan algo distinto no sólo que no lo ven así sino que lo viven como algo común el hecho de encontrarse con profesionales de áreas supuestamente ajenas a un escenario sobre tablas. ¿que sensaciones se manejan entre los actores del ambiente cuestiones como estas?
Es muy común encontrar profesionales que nada tienen que ver con el teatro, siguieron una carrera por una cuestión económica o por tradición, y en determinado momento se dieron cuenta que lo que realmente querían hacer era otra cosa y el teatro independiente le facilita el tema de horarios laborales y logran canalizar su veta artística, en el elenco no hay diferencias de ningún tipo, el interés esta puesto en la obra.
Revisando la gacetilla, la obra en la que estás trabajando desarrolla una historia compleja y profunda sobre lo que podría ser la historia de muchas mujeres anónimas ¿qué podrías comentarnos al respecto?
Es una obra que deja a la protagonista desnuda en su patetismo, llena de lugares comunes que al estar sobre expuestos se vuelven absurdos, miramos la obra y nos miramos revelados en nuestro peor momento. Nos hace reflexionar acerca de las relaciones, de nuestras reacciones ante ellas y como superamos a los avatares de las mismas. Un texto con guiños al espectador.
El colectivo actoral propone una vuelta de tuerca pensada para apelar a la reflexión como corresponde a una buena pieza teatral, ahora bien ¿hay participación junto al director en la elaboración de los personajes o se limitan a llevar adelante lo que se les indica sin más?
La puesta siempre es del director, pero al menos hasta ahora los que he conocido deja crear el personaje y lo va modificando si lo cree conveniente. Todos participamos, primero en lecturas de mesa, buscando la musicalidad del texto, descubriendo por mi parte como la actriz interpretaba a priori esas palabras, luego ensayamos y trabajamos poniendo el cuerpo a esas palabras, dividimos la obra en diferentes situaciones para poder abordarlas, con el correr del proceso priorizamos el equilibrio entre texto y acción.
En tu caso particular personificás a Claudia ¿quién es Claudia? ¿te costó armar el personaje?
Claudia es una de las amigas de la protagonista, soltera, sin hijos.... con una historia que viene de su adolescencia, no me costó armar el personaje, sí lograr la conexión con el resto, ya que lamentablemente tuvimos pocos ensayos, y la química entre los personajes es importante.
¿Podrías contarnos tu historia desde los comienzos en la actuación hasta llegar a la actualidad?
Mis comienzos en el teatro fueron lamentablemente de grande, desde hace 15 años, quizás por tener otras prioridades y timidez, dejé pasar el tiempo, cuando lo decidí no dejé de hacerlo, trabajé mucho tiempo con el mismo director y tuve la suerte de hacer muchos clásicos, sobre todo Lorca, Shakespeare y Chejov entre otros. En esta oportunidad fui convocada por la escritora, me pareció interesante y acepté. Igual reconozco que me gustan los clásicos.
El domingo es la última función de “CALEIDOSCOPIO, cristales del pasado” ¿qué balance harías hoy, a una fecha del cierre, de lo que ha sido esta obra?
Me identifiqué con la dramaturgia de la autora, la habilidad del director para contarla y saber ver en ensayos lo que sobra y lo que falta, y desde ahí reescribir o cortar. Conocer nueva gente para compartir un escenario, que no es fácil porque el "ego" siempre está presente. Tuve varias dificultades personales en el transcurso de la misma y si bien el show debe continuar muchas veces me resultó dificil sostener el personaje.
En la semana los actores han tenido una de las mejores noticias que desde el Estado han podido tener después de la histórica lucha por sus derechos que tantas veces les fue negado: la Presidenta envió al Congreso el proyecto de ley que reconoce los derechos laborales, previsionales y de seguridad social de los actores. ¿cómo lo viviste? ¿qué te parece esta medida?
Me pareció maravilloso el proyecto para los actores, tener una jubilación, poder tomarse vacaciones, derechos laborales como cualquier trabajador, bueno una de las tantas cosas buenas que le debemos a este gobierno, especialmente a la Presidenta.
Delta 80 es un medio netamente independiente, a pulmón, sin lazos ni compromisos con nadie más que co la libertad, la coherencia y el arte, que no tiene vínculos económicos lo cual nos hace libres para poder decir lo que nos parece cuando nos parece y donde nos parece y si nos equivocamos y tenemos que pedir disculpas lo hacemos sin ningún problema. Siempre que entrevistamos a un artista le damos la posibilidad de expresarse libremente sin la atadura que representa una pregunta; vos como actriz también la tenés ya que abrimos este canal de comunicación - a partir de ahora permanente - para que expreses lo que tengan ganas.
Antes que nada felicitarlos por poder trabajar con libertad. Quiero agregar que lo mejor del teatro es que es un hecho vivo, que crece y se modifica por sí solo y con los espectadores. Que cada función es única e irrepetible. Me gusta representar la realidad lo más creiblemente posible, y crudamente real. Me estimula mucho la idea de que el espectador se identifique con la sensación de lo que ahí pasa. Es necesario el 100 % de confianza en sí y en el proyecto, riesgo, apertura, compromiso, entrega, ilusión, adrenalina y miedo. Me gusta como se va creando todo... la música, el ambiente sonoro, la escenografia, el vestuario... generan una complejidad que nos envuelve en la magia. Pienso seguir haciendo teatro independiente lo que me queda de vida.
Muchas gracias por tu tiempo y nos estamos viendo el domingo.
Gracias a vos por la entrevista y los espero el domingo a las 19.00 hs.

Última función - Domingo 27 de septiembre 19:30 hs.
"CALEIDOSCOPIO, cristales del pasado" de Alejandra D'Agnillo
Elenco: Alejandra D'Agnillo, Tito Molinari, Claudia Cesetti, Máxima Tammaro, Rafael Botte, Federico Scandar, Damiana Bujia, Jorge Arana.
Dirección: Sandro Mlynkiewicz

Paraje Artesón
Palestina 919 timbre 2
Capital Federal
Reservas:  011 15-3288-1008
Precio: $100

jueves, 24 de septiembre de 2015

Presentamos a Translúcido y su álbum "Bioma"

La agencia Rock City a través de Sylvie Piccolotto nos pone en conocimiento de la información que compartimos tal cual nos llegó. 

Translúcido se define como una banda de "Electro Go", imponiendo un nuevo sonido, que aborda y engloba géneros como el space rock, la psicodelia, el synth pop y el rock progresivo.

Formada en el año 2010 por Manuel Acosta y Ramiro Rodriguez Goitia, quienes ya habían estado juntos en un grupo de power rock. Además está integrado por Martín Rizzola, quien anteriormente tocaba la batería y después pasó a estar detrás de los sintetizadores, y Mariano Dominguez.
Los primeros años de banda sirvieron para dar a conocer su propuesta, que no sólo experimenta desde la música sino también desde las visuales, con juego de luces y proyecciones a cargo de un VJ y una muy buena puesta en escena. Tocaron en lugares como Voodoo Motel, La Trastienda, Niceto, Roxy Club y Uniclub, y tuvieron la posibilidad de estar en provincias como Corrientes, Córdoba y Santa Fe, participando en distintos festivales locales culturales. Editaron dos EPs y actualmente están presentando su primer larga duración titulado "Bioma".
Si bien se define como rock instrumental, temas como "Translúcido", "Ojos del desierto" y "El sonido del trueno" cuentan con Camila Fourcade y Carolina Bettoli, que aportan melodías vocales congeniando con la atmósfera presente en cada canción mencionada y logrando los mejores momentos del disco. Por momentos, suena jazzero y por momentos psicodélico. Los diez tracks abarcan varios géneros combinándolos en un sólo tema y cada uno es una pieza que encaja perfectamente con la siguiente. El álbum cierra con el hipnótico y cálido tema llamado "Átomos", el cual es el corte del disco y tiene un track oculto que corona la obra como una de las mejores de la materia. "Bioma" es uno de los puntos de partida para empezar a escuchar y ver lo interesante del género de rock instrumental en Argentina.

Translúcido es:
Martín Rizzola: teclas, programaciones FX y percusión
Manuel Acosta: guitarra eléctrica, criolla y FX
Ramiro Rodriguez Goitia: bajo eléctrico
Martín Greiner: batería

Lista de temas de "Bioma" (Independiente, 2013):

1 ­ Intro
2 ­ Translúcido
3 ­ Crisálida
4 ­ Jimmyland
5 ­ Ojos del desierto
6 ­ Calma
7 ­ El sonido del trueno
8 ­ Agua
9 ­ Rastros de conciencia
10 ­ Átomos

Invitados:

Mariano Trocca: coproducción en "Átomos"
Camila Fourcade: voces en "Translúcido" y "Ojos del desierto"
Carolina Bettoli: voces en "El sonido del trueno"
Martín Lozano: contrabajo en "Ojos del desierto"
Ayelén Secches: flauta traversa en "Crisálida"

Grabado en Estudios Romaphonic y Submarino Naranja entre junio y noviembre de 2013.
Técnico de grabación y mezcla: Felipe Fernandez Moreira en Estudio Submarino Naranja.
Mastering: Carlos Laurenz en Carlos Laurenz Estudio.
Diseño y arte de disco: Rodrigo Rubio.
Producido por Translúcido. Coproducido por Felipe Fernandez Moreira.
Todos los temas compuestos por Translúcido.

El tema "El sonido del trueno" para descarga gratuita en el SoundCloud de RockCityAgencia:
https://soundcloud.com/rockcityagencia/translucido-el-sonido-del-trueno

El tema "Translúcido" para descarga gratuita en el SoundCloud de RockCityAgencia:
https://soundcloud.com/rockcityagencia/translucido-translucido

lunes, 21 de septiembre de 2015

Resumen semanal de noticias


7X1, RESÚMEN SEMANAL DE NOTICIAS

LUNES 14 DE SEPTIEMBRE. Ganó Manzur con el 51,64%: "Convoco a los tucumanos para sacar adelante la provincia". Sacó un 11,7% por ciento más que José Cano, de Acuerdo para el Bicentenario, quien obtuvo el 39,94 (InfoNews)
MARTES 15 DE SEPTIEMBRE. Carlos Fayt renunció como juez de la Corte Suprema de Justicia de la Nación. De esta manera, el ministro del máximo tribunal -de 97 años- abandonará su cargo un día después de la asunción de las nuevas autoridades nacionales, que serán elegidas en los comicios presidenciales del 25 de octubre (Telam)
MIÉRCOLES 16 DE SEPTIEMBRE. La Justicia anuló las elecciones en Tucumán. La Sala I de la Cámara en lo Contencioso Administrativo decidió hacer lugar a la presentación del Acuerdo para el Bicentenario y suspendió los comicios realizados el pasado 23 de agosto. La medida será apelada por el Frente para la Victoria (Crónica)
JUEVES 17 DE SEPTIEMBRE. Tras la renuncia de Niembro, el gobierno porteño clausuró el galpón de salida de móviles de C5N. El Grupo Indalo, propietario de esa señal de noticias por televisión por cable, denunció hoy que "quieren sacar del aire" al canal, y acusó al gobierno de la ciudad de Buenos Aires de "persecución" y "censura económica" (Telam)
VIERNES 18 DE SEPTIEMBRE. Fuerte réplica del terremoto en Chile. Luego del sismo que provocó la muerte de 12 personas, el país vecino sufrió un nuevo movimiento de la tierra en Coquimbo, con una intensidad de 6 grados en la escala Richter. Además de las víctimas fatales hay cinco desaparecidos y 40 mil casas sin electricidad (Crónica)
SÁBADO 19 DE SEPTIEMBRE. Francisco llegó a Cuba y alentó a "continuar con el proceso de normalización". Estará tres días en la isla y celebrará tres misas en La Habana, Holguín y Santiago de Cuba (Diario Popular)
DOMINGO 20 DE SEPTIEMBRE. Amplio triunfo del kichnerismo en Chaco. Domingo Peppo gana en la gobernación con más del 52  por ciento. Aníbal Fernández, Carlos Zannini y Axel Kicillof están en la provincia para seguir el recuento (InfoNews)


MÚSICA - RESÚMEN SEMANAL DE NOTICIAS

LUNES 14 DE SEPTIEMBRE. Muere Gary Richrath, ex guitarrista de REO Speedwagon. Murió ayer a los 65 años. Richrath se unió a REO Speedwagon en sustitución de Steve Scorfina. Participó en doce álbumes del grupo y fue el autor del éxito ‘Take it on the run’ (Efe Eme)
MARTES 15 DE SEPTIEMBRE. Sardinista!, de Sr. Flavio: el difícil arte de armar una ópera-rock. Flavio Cianciarulo, prolífico solista e integrante de Los Fabulosos Cadillacs y De La Tierra, se animó al reto de encarar una obra integral que siguiera los pasos de Tommy y Quadrophenia (Tiempo Argentino)
MIÉRCOLES 16 DE SEPTIEMBRE. Jeff Lynne prepara un nuevo disco de la ELO. Jeff Lynne ha firmado un contrato global con Columbia Records y prepara la edición del primer disco con material nuevo de la Electric Light Orchestra (ELO) en 15 años (Efe Eme)
JUEVES 17 DE SEPTIEMBRE. Ian Anderson regresa a la Argentina con una ópera rock. El cantante y flautista de la mítica banda de rock progresivo Jethro Tull, Ian Anderson, regresa a la Argentina después de cuatro años para presentar el show "The Rock Opera" los días 2,3 y 4 de octubre en el recuperado Teatro Gran Rivadavia (Telam)
VIERNES 18 DE SEPTIEMBRE. Children Of Bodom estrena nuevo tema : "I hurt". El tema proviene de su nuevo disco, "I worship chaos", que será publicado el 2 de octubre a través de Nuclear Blast Records (El Cuartel del Metal)
SÁBADO 19 DE SEPTIEMBRE. "Out of respect for the dead", lo nuevo de Grave. Los veteranos suecos Grave lanzarán su nuevo álbum el 16 de octubre a través de Century Media (Metal Cry)
DOMINGO 20 DE SEPTIEMBRE. Iron Maiden se coloca el número 1 en 24 países. De acuerdo con la discográfica Warner Music, el nuevo disco "The Book of Souls" ha alcanzado la primera posición en varios países, entre ellos Argentina, Finlandia, Grecia y Reino Unido (Metal Total)

domingo, 20 de septiembre de 2015

Festival JA, segunda edición con brillo y calidad

Excelente respuesta de la gente en un clima de alegría
Por Fabián Solari - Fotos y videos: Verónica Rodríguez - A la luz de los hechos y trascurrido un centenar de años de aquellos tiempos oscuros, los armenios de la diápsora han logrado mantener viva la armenidad a través de las generaciones que sobrevivieron a los mártires. Siempre mirando hacia el futuro con alegría y en paz pero sin renunciar jamás al reconocimiento del hecho de genocidio perpetrado por una Turquía que desde entonces viene negando sistemáticamente lo ocurrido, los Jóvenes del Centro Armenio organizaron por segundo año consecutivo un Festival bajo las consignas de celebración de la segunda independencia de Armenia y el día internacional de la Paz... y allá fuimos.
El tiempo acompañó en una jornada que se presentaba, a priori, como espectacular. La plaza desbordaba de gente entusiasta sostenida por un grupo de jóvenes que llevaba adelante el Festival con la única consigna de disfrutar, pasarla bien, compartir y hacer conocer la armenidad en pleno. Se podía recorrer puestos gastronómicos con platos típicos de gastronomía - altamente recomendable el donner y el lehmeyún -, stands con libros y accesorios, el puesto del Deportivo Armenio y hasta una maquilladora que hacía las delicias de chicos, todo en la más perfecrta armonía y tranquilidad. La hospitalidad con que nos recibió Gabriela Zadikián, una de las organizadoras, fue la punta de lanza para llevar adelante nuestra tarea ya que nos sacó las dudas que tuvimos en su momento siempre con una sonrisa. Los artistas amables y gentiles se han brindado no sólo para con la prensa - promediando el festival se hizo presente un periodista de un canal armenio - sino también y lo que es mucho más importante, con el público. Roaders, banda integrada por Ary Magarian, Tigran Vardanyan, Daniel Saa y Jean Paul Boghossian, hacía su debut en las arenas del rock y sonaron bien, ajustados a pesar de sentirlos con los nervios lógicos del primer concierto. Salieron airosos y dejaron una buena impresión. Rápidamente se armó todo para que subiera Séptimo Sentido, la banda de Ezequiel Dimidjian y comenzara a tomar forma la calurosa tarde de Palermo. Un buen hard rock con pinceladas pop por unos momentos y punk fundacional por otros. Con un sonido a la altura del evento, hicieron un set corto como cada intérprete destacándose "Desviado" de elaboración propia y el cierre con el clásico de The Clash "Should I stay or should I go" animando a la gente a moverse. Tatevik, el dúo acústico que integra junto al guitarrista Miguel, hicieron un set poco más que conmovedor ya que a las letras de gran profundiad emocional le sumaron una música sin fisuras con solos y punteos de guitarra española intercalados que son de suma admiración y respeto sobre todo teniendo en cuenta que a esa altura de la tarde el sol se les clavaba fuerte en medio del rostro a ambos sobre el escenario. Seguidamente las chicas Alin & Talin deleitaron a los más pequeños con canciones simples cantadas en armenio. El jazz y la bossa estuvieron presentes de la mano de The Old Wet quienes ejecutaron a la perfección su set con una baterista simple y efectiva. El sol comenzaba a ceder cuando llega el turno de Vinilo Sensation, banda de funk, soul y disco de los '70 sin vueltas aunque con algunos inconvenientes en la faz vocal femenina, sobre todo en los altos. Quizá no haya sido la mejor presentación de la banda pero nada quita que el crédito siga abierto porque se percibe trabajo detrás de cada nota.
Definitivamente la claridad natural había desaparecido cuando subió al escenario sin más compañía que un micrófono Valeria Cherekian. Nada ni nadie podría imaginar lo que ocurriría a partir de entonces ya que en apenas 3:28 de participación con una canción tradicional armenia se armó baile de la mano de los Jóvenes del Centro Armenio y al cabo de ese tiempo todos pedían más, cosa que no pudo ser ya que el tiempo apremiaba y la participación de esta cálida artista no estaba prevista. Sin demasiados preámbulos subió al escenario el plato fuerte - como cierre de la jornada - Cumulonimbus para dejar bien en claro que el rock and roll pesado es lo de ellos. Había una sorpresa por si le faltaba algún condimento al festival. Arrancaron bien arriba y para el segundo tema la sorpresa anunciada: sube Valeria Cherekian para cantar "Devolviendo sueños" generando en todos aquellos que sentimos un afecto tanto por la banda como por Valeria una sensación especial que fue correspondida con una soberbia interpretación en duo vocal. Mucho rock del bueno y el punto más alto fue "Que vuelva el rock". Aram tuvo muchos problemas de sonido pero siempre fue al frente y salió un muy buen show, digno de una banda impresionante como Cumulonimbus.
Este tipo de festivales hechos con el corazón y por causas justas siempre son bienvenidos, sobre todo cuando quienes organizan lo hacen como los Jóvenes del Centro Armenio. Como dijeramos el año pasado, con jóvenes así, la armenidad está más que asergurada.

Roaders

Séptimo Sentido

Tatevik

Alin & Talin

The Old Wet

Vinilo Sensation

Valeria Cherekian

Cumulonimbus
Cumulonimbus con Valeria Cherekian

sábado, 19 de septiembre de 2015

Libertad de expresión (según quién sea)

Editorial - A lo largo de la semana que termina han ocurrido hechos que ponen de manifiesto los intereses en pugna y nada parece que sea en forma natural atentando peligrosamente contra la vida institucional y democrática de la República Argentina. A la renuncia de Fernando Niembro a la candidatura a primer diputado por la provincia de Buenos Aires por el Pro (algo llamativo per se ya que nació y siempre vivió en Capital Federal) debido a las denuncias por burdos hechos de corrupción y lavado de dinero; la anulación de las elecciones en Tucumán con argumentos sorprendentes más la ausencia de uno de los jueces - Antonio Estofán - quien está de viaje por Escocia por la turística y promocionada ruta del whisky, se le sumó la clausura de los galpones de C5N que de tan infantil y ridícula duró apenas un par de horas hasta que la excusa por parte del ejecutivo porteño fue que se debió a un error administrativo y la condena a Víctor Hugo Morales a pagarle a Cablevisión una suma millonaria por una supuesta deuda comercial. Estas cuestiones que los medios hegemónicos no visibilizan con la complicidad de algunos no hegemónicos ponen un manto de duda y sospecha acerca de la veracidad de la libertad de prensa de todos, ya sean periodistas oficialistas u opositores. 
Nunca antes hubo tanta libertad para expresarse de la forma que a cualquiera se le antoje pero pareciera ser que únicamente eso es posible si se está en la vereda de la sombra con reflectores tan intensos que hacen creer que es la vereda del sol. 
Delta 80 repudia enérgicamente la censura sufrida por el canal de noticias C5N, la condena aleccionadora a Víctor Hugo Morales y los fallos a pedido.

viernes, 18 de septiembre de 2015

"Tratamos de hacer actividades distintas con el fin de que le guste en especial a los jóvenes", entrevista a Gabriela Zadikian (Jóvenes del Centro Armenio)

Gabriela Zadikian con amigos miembros de la colectividad
Por Fabián Solari - Con motivo de la segunda independencia de la República de Armenia y del Día Internacional de la Paz, los Jóvenes de Centro Armenio organizaron un festival, el segundo, a realizarse mañana en la Plaza Armenia en Armenia y Costa Rica de la ciudad de Buenos Aires desde las 15.00 horas. Para conocer un poco más sobre dicha jornada, estuve dialogando virtualmente con Gabriela Zadikian, una de las organizadoras junto con Jesica Payaslian, Kevork Arslanian, Diego Binayan, Dikran Binayan y Anush Hovagimian.
Contanos un poco, ¿quiénes son uds?
Somos un grupo de jóvenes pertenecientes a la colectividad armenia, que comenzamos a reunirnos con el fin de realizar actividades para un público joven, con ganas de hacer actividades nuevas y diferentes. 
¿Cómo surge la idea de realizar el Festival JA?
Como decía antes, tratamos de hacer actividades distintas a las que se venían haciendo, con el fin de que guste a toda la gente y en especial a los jóvenes.
La idea del festival cuando se habló por primera vez fue pasando por distintas etapas, lugares, donde discutimos de todo, como las convocatorias, donde hacerlo, si será un lugar abierto o cerrado, en el colegio armenio, en un lugar privado, hasta que surgió la idea de hacerlo al aire libre. Luego con relación a la música, hablando entre nosotros nos dimos cuenta que dentro de la colectividad las bandas de rock, jazz, pop no tenían un espacio o al menos lo tenían de forma reducida, y por tal motivo el festival está orientado a este tipo de música.

"Tratamos de hacer actividades distintas con el fin de que le guste a toda la gente, en especial a los jóvenes" - Gabriela Zadikian

La edición anterior en la cual estuvimos presentes ha sido no sólo importante desde el punto de vista de la convocatoria sino también una oportunidad para la gente de conocer artistas armenios ¿se han cumplido las expectativas que se plantearon en la previa?
En el festival anterior se cumplió con las expectativas, y en mi opinión personal se superaron. Fue  la primera actividad que hicimos como grupo y sinceramente no sabíamos como nos iba a ir, pero afortunadamente nos fue muy bien, esto lo digo por todos los comentarios que me llegaron de la gente que se acercó esa tarde a disfrutar de la música y por eso este año lo repetimos.
Siempre le digo a mi amiga Valeria Cherekian que la comunidad armenia se cierra sobre sí misma y con la calidad de artistas que tiene debería abrirse a la comunidad toda, ¿esta sería una forma de romper ese círculo?
La comunidad armenia tiene fama de ser cerrada, yo pienso que eso se debe o está relacionado al cómo y al por qué de la llegada de los inmigrantes armenios a la Argentina, cómo llegaron ellos aquí escapando del horror y dejando atrás vivencias terribles, y tal vez por eso las primeras generaciones fueron cerradas, pero creo que la comunidad actualmente es mucho más abierta. Nosotros el año pasado hicimos el festival al aire libre para que pueda ser disfrutado por todo aquel que quisiera participar y no estuvo cerrado exclusivamente a la comunidad armenia. De hecho, más allá de nuestro grupo, las últimas actividades o actos que están realizando varias instituciones de la colectividad son abiertos a toda la comunidad y en muchos casos haciendo publicidad de ellos en la vía pública para que los que no son descendientes de armenios se enteren y también puedan venir si así lo desean.  Así, por ejemplo, fue el concierto de música clásica que se realizó en el mes de marzo en el Monumento a los Españoles, o el acto cultural que tuvo lugar en el predio de la Rural en el mes de abril, ambos actos abiertos a toda la comunidad, de entrada libre y gratuita.  Ambos actos fueron realizados en el marco de los actos conmemorativos del Centenario del Genocidio Armenio.
Justamente, este año se conmemoraron los 100 años del inicio del Genocidio Armenio aunque no se hace referencia en la gacetilla manteniendo las consignas "la celebración de la independencia de Armenia” y al “día internacional de la paz" de la edición 2014 ¿hay alguna razón por la cual esto se haya pensado así?
Es cierto que este es el año del Centenario del Genocidio Armenio y por ello se creó una comisión organizativa de actos, donde hay una comisión central que reside en la República de Armenia y las demás comisiones se encuentran en todos los países del mundo donde haya comunidades armenias.
Nosotros hemos colaborado con la organización de los actos locales y hemos realizado una campaña con personas conocidas públicamente. Estos actos conmemorativos continúan, ya que el centenario finalizará el día 23 de abril de 2016, siendo el próximo acto el  25 de septiembre, día en que se llevará a cabo un concierto en el Teatro Colón, con motivo del aniversario de la Independencia de la República de Armenia, en el marco de los actos del Centenario del Genocidio Armenio. En dicho concierto se presentará la Camerata Bariloche y el Coro de Cámara de la República de Arrnenia. No fue por nada en especial que omitimos indicar en la gacetilla que este año es el centenario, lo que en realidad ocurrió es simplemente que quisimos repetir el festival para la misma fecha. Nosotros asistimos a todos los actos que se están llevando a cabo por el Centenario, los apoyamos, porque como descendientes de armenios…“recordamos y exigimos” justicia.
Jovenes Armenios busca difundir la cultura armenia de sus ancestros para mantenerla viva y a través de este tipo de jornadas lo logra sobradamente ¿qué aportes realiza la comunidad armenia para llevarlo a cabo? ¿reciben ayuda por fuera de la comunidad?
Exactamente, buscamos difundir nuestra cultura y crear un espacio para los jóvenes con actividades que les puedan llegar a interesar. No perseguimos un fin económico. No recibimos ayuda por fuera de la comunidad, nuestro grupo pertenece al centro armenio y es esta institución la que nos apoya en nuestras actividades.
El año pasado hubo músicos de varios estilos y stands gastronómicos y culturales entre otros ¿con qué se va a encontrar el público este año?
Este año la gente se va a encontrar con bandas nuevas, algunas de distinto género, con bandas que tocan por primera vez. Estamos muy contentos de contar con la participación de todos ellos, porque no hay mejor forma de conectarse que no sea a través de la música.
Además de la música, del aire libre, habrá stands de comida salada, dulce, bebidas, café, stands culturales, con remeras, souvenirs hechos por artesanos armenios, libros y muchas otras cosas que representan nuestra cultura. ¡Va a haber una sorpresa que no está incluida en la gacetilla!
En la edición anterior no hemos podido transmitir en vivo ni tampoco podremos en esta oportunidad, dicen que la tercera es la vencida... ¿habrá Festival JA 2016?
Como vos bien decís, ¡¡¡la tercera es la vencida!!! Esperamos que haya Festival JA 2016, y que cada vez sea más grande. Nosotros estamos muy contentos con el resultado que obtuvimos el año pasado, en donde se vivió toda una tarde agradable, con muy buen ambiente, al aire libre en la plaza, escuchando música, comiendo cosas ricas, reencontrándonos con amigos de toda la vida, y haciéndonos amigos nuevos.
Siempre que entrevistamos a un artista le damos la posibilidad de expresarse libremente sin la atadura que representa una pregunta; ustedes como organizadores también la tienen ya que abrimos este canal de comunicación - a partir de ahora permanente - para que expresen lo que tengan ganas.
Te queremos dar las gracias por todo el apoyo que nos brindas, ayudándonos con la difusión del festival, de las bandas y de la música. ¡Siempre con buena onda!
Muchas gracias y nos vemos el sábado. 
¡Hasta entonces!


miércoles, 16 de septiembre de 2015

"Nosotros heredamos el concepto de la zapada", entrevista a Botafogo

Por Marcelo Rivero, corresponsal en Ensenada - El sábado último, Botafogo, guitarrista y maestro de blues, se presentó en el Club Alumni de Ensenada. Antes del show nos ofreció una extensa, variada y generosa entrevista en la cual nos contó su punto de vista sobre la problemática de los músicos que no pertenecen al circuito comercial, sus influencias y tambien una infaltable anécdota con Pappo.
El show comenzó pasada la medianoche con un set acústico, en solitario, donde interpretó con dobro y guitarra, algunas de las canciones de su flamante disco "Blues Electroacústico" y versiones de clásicos de Pappo´s Blues.
La segunda parte fue eléctrica, secundado por la excelente banda Rufino, donde, además de temas de Pappo, como "El Auto Rojo", "Fiesta Cervezal", "Siempre es lo mismo, nena" y "El Tren de las 16", entre otros, también se despachó con clásicos internacionales del blues de todos los tiempos, para culminar con Despiertate Nena, de Pescado Rabioso, largamente ovacionada por los presentes, quienes, como siempre, se quedaron con ganas de más blues.
-Gracias Botafogo por estar acá con nosotros en Ensenada.
-El agradecido soy yo, lo vivo como un privilegio.
Imaginate, yo soy un hombre viejo. Ja ja. Es un privilegio poder tocar en este lindo escenario, es una oportunidad tocar en Ensenada. A parte, por ahí, uno pierde el punto de vista muchas veces y dice: “Ah, Ensenada - como sos de acá- la baldosa que pisé siempre, qué sé yo…” pero si lo ves desde más lejos, desde más arriba, es alucinante. Una ciudad así, en este lugar, en este país, en un club donde se juntan un montón de tipos que les gusta una música, que inclusive tiene raíces propias, no?
Porque yo soy de una época en la que decía: “Ah, esa música es extranjerizante, esa música no es nuestra, bla, bla, bla, lo nuestro es esto, lo nuestro es aquello.”
Como si las demás músicas no tuvieran influencias extranjeras. Además, extranjeras de dónde, de Marte?
Porque que yo sepa este es un solo planeta, no es cierto?
Es mágico que haya esto, que haya un montón de músicos que la pelean y la pelean, y nosotros en Argentina… el músico que toca esta música que tocamos nosotros, que, digamos, es la música del pueblo: el blues, el rock and roll, el jazz, el reggae… todo eso que nació del pueblo. También la cumbia, el folklore, todo, todo nació del pueblo.
Pero esta, nuestra música está castigada, pareciera. Hay un embudo, que si vos no pasás por ese embudo, no existís. Y el laburo, el esfuerzo que hacen todos, y me incluyo yo también, para estudiar, para aprender, para tener tu instrumento, para mantenerlo, para pagarte tus clases, tus demos, todo lo que hacemos solos.
Con algunos intentos que han hecho, como la UMI, como no sé cuánto, es cierto que existen, existe un sindicato de músicos, existen algunas entidades a las cuales, si vos podés llegar, te empezás a establecer también como un músico más profesional, pagás tus impuestos como el resto de los ciudadanos, tenés tus derechos y tus obligaciones como SADAIC, como AADI, la asociación de intérpretes, bueno, pero hay todo una problemática de la fuente de trabajo para aquellos que quieren vivir de esto.
Este es un rubro muy difícil, porque hay un montón de gente que toca de hobbie, hay un montón de gente que puede tocar porque su padre vende mucha soja, o mucha nafta, no sé, muchos coches, o muchos teléfonos, no lo sé, y pueden tocar. Incluyendo a los hijos de políticos y no sé cuantos. Pero ahí también hay una zona llana como los jugadores de fútbol, como los boxeadores, viste?
Salimos del pueblo, salimos del pueblo.
Por ejemplo, hay un caso. El caso más arriba es el músico de música clásica, de sinfónicas, que es prácticamente un empleado del estado. Es un empleado del estado. Tiene jubilación, vacaciones, obra social, paritarias, es decir, es un trabajador más.
Y estamos hablando de gobiernos como el peronismo, que tiene la tradición del trabajador, sin embargo, nosotros, que somos miles, somos miles de músicos, pregúntenle a la UMI, pregúntenle al sindicato de músicos, pregúntenle a SADAIC, pregúntenle a AADI. Somos miles de trabajadores despojados de sus derechos por un gobierno de los trabajadores.
-Sí, se hace cada vez más difícil.
-Es cierto o no es cierto?
-Por supuesto.
-Bueno, entonces? Se murieron este año, ya tres chicos electrocutados por subir al escenario, cuando el escenario es nuestra fuente de trabajo. Entonces ahí te llevo al terreno de las discotecas. Hay miles de discotecas en todo el territorio argentino que no suben músicos a sus escenarios y viven de la música.
-Hay lugares en los que le cobran a los músicos.
-Bueno, eso ya son aberraciones que podemos hablar después. Pero lo que yo te digo es, hay miles de escenarios que son fuentes de trabajo de los músicos, que trabajan como músicos, que no son niños ricos que pueden hacer su banda, no. Su fuente de trabajo, que son los escenarios, están cooptadas por un modus operandi, que básicamente es eso. Y no cumplen con las leyes, y no sé si la habrá tampoco la ley que diga, por una cuestión de deslealtad: “usted está trabajando con la música, pero no tiene músicos que nosotros tenemos, que estén tocando en vivo. No con grabaciones, con computadoras”
Bueno, eso no se puede cumplir. Es todo un lugar donde están ellos agrupados, como no sé, todos los dicotequeros, que sé yo, y son como intocables. No quieren cumplir con la ley.
-Sí, se manejan de esa manera
-Es más, te voy un poco más allá. Nosotros, acá con mi amigo Celso, que somos de la misma edad, vimos el número vivo en los cines. Número vivo. Sabés lo qué era?
Entre película y película, por ahí salía un folklorista y te cantaba dos zambitas y se iba a la mierda, salía un mago y no sé qué, y salían unos haciendo chistes y bla, bla, bla.
Núemro vivo se llamaba. Los escenarios como fuente de trabajo natural de un montón de gente.
Y sabés qué, te digo esto, esta es la buena noticia, para el que lea esto, todavía está vigente esa ley. Nadie la cumple, pero la ley está vigente.
El número vivo debería seguir estando, y nosotros deberíamos poder… por ejemplo ahora vamos a hacer una trasnoche acá en el centro y tocamos tres temas y nos pagan. Eso ya no existe más.
-No, no existe más hace años.
-Viste qué te digo. Los que defienden a los trabajadores… porque todos defienden, pero a nosotros los músicos, somos miles de trabajadores que no nos defiende nadie. Los poquitos que ponen la jeta por nosotros, a veces son maltratados, y un montón de cosas, como el sindicato de músicos, o dádivas y chupar las medias a alguno a ver si ligás algo, qué se yo. Como la UMI o la FA-MI, como todas esas cosas, chupándole las medias ahí para que te tiren un hueso, cuando tenemos derechos mucho más fuertes, como trabajadores te estoy diciendo.
Por aceptar dádivas, o por debilidades, por no tener la fuerza suficiente, estamos esquivándole a una fuerza trabajadora. Y mirá que si yo te digo miles de músicos, alrededor de cada músico, o por lo menos, cada cuatro músicos tenés que contar: sonidistas, iluminadores, fleteros, diseñadores gráficos, salas de ensayo, casas de música, luthiers, electricistas, fábricas de discos… mirá toda la gente… radios, revistas, periodistas… mirá toda la gente que vive alrededor de, por lo menos, cuatro músicos.
Y eso está desprotegido. Todo eso está en negro. Todos están preocupados por la cuestión en negro y mirá lo que tienen acá: miles de ciudadanos trabajadores, legítimos que compran todo, que pagan impuestos de lujo por los instrumentos.
Por ejemplo, cosa que los médicos están exceptuados. Un médico puede comprar maquinaría importada y no paga los impuestos que pagamos nosotros por los mismos instrumentos, si vamos al caso.
-Son las herramientas de trabajo de cada uno.
-Así que mirá si somos valientes, si somos valiosos.
Y hemos sido inspirados por… esto es todo una banda que viene de lejos, no es un invento. Nosotros fuimos inspirados por Manal, por Pappo, por Los Gatos, por Almendra, por gente, por artistas íntegros que jamás se vendieron.
-Jamás se vendieron a nada.
-A nada, que siempre fueron creativos, originales.
-Muchas de estas cuestiones las plasmaste en este último disco, Blues Electroacústico, porque lo estuve leyendo, en lo social, en las letras…
-La tapa es un cuadro, un óleo que pintó un músico cordobés, que se llama César Bravín, Titina le decimos nosotros, toca en un grupo que se llama Motor Blues, que son buenísimos, y los vi, los conozco de chiquitos y han ido creciendo, están creciendo cada vez más y están haciendo cosas maravillosas, no?
Y (la tapa) es un vómito, es un tipo que está tocando y vomita, viste?
Porque yo tengo 60 años y tengo noción, más o menos del año 67, 68, tengo noción de todo lo que pasó. A mí nadie me puede contar ninguna historia de nada.
Bah, de muchísimas cosas, porque uno puede ver el mundo acotadamente, digamos, ojalá uno pudiera estar constantemente yendo de país en país y viendo cómo está el resto del mundo… y eso sería más fácil. Entonces a mí no me pueden contar nada.
Nosotros fuimos inspirados por un montón de tipitos que, en el país de nowere man, en el país…
-De ningún lugar.
-El hombre de ningún lugar, viste, nacieron Pappo, Piazzolla, Spinetta, Charly, todos. Toda esa gente, loco, de acá de La Plata, los músicos, las movidas que se armó acá.
Por ejemplo, desde La Cofradía de la Flor Solar, que fue como un golpe, un puñetazo en la cara y vos decís: Cómo, cómo hacen para tocar la guitarra así y encima el tipo pinta la tapa del disco?
A ver cómo es esto. Todos los temas rarísimos. No era que todo era 1,2,3,4; 1,2,3,4; 1,2,3,4? No, estos eran todos temas rarísimos, con polirritmias y cosas… de ahí viene esto. No es que estamos copiando la formulita como la cumbia. (tun, tun, tun, tun) o en Córdoba (tucu, tun tun, tucu, tun tun)…
Esto no es una fórmula infalible. Escuchá Invisible, escuchá Almendra, escuchá Pescado Rabioso, escuchá el último disco de Spinetta, escuchá Cerati, escuchá a Charly, todo lo que ha hecho, leé todas las letras que escribió… en castellano.
Porque hay muchos que están haciendo patria pero cantan en inglés y qué sé yo.
Creo que se necesita hablar mucho entre nosotros en nuestro propio idioma. Si somos artistas y tenemos la cepa bien custodiada, no?
Spinetta no leía solamente Patoruzito.
-No. Obviamente.
-Moris, el que compuso El Oso, no era que leía, viste, Página/12 nada más.
-Sí, hay que abrir más.
-Cuando todos dormían, el tipo leía, no sé, Krishnamurti.
-El otro día veía un documental con Javier Martinez, que fue quien pasó al español el blues.
-Otro!!
 -Le preguntaban cómo compuso "Jugo de tomate". Y le decía: Bueno, estaba viendo a mi mamá que preparaba una salsa de tomate.
-Ja, ja, ja.
-No era ese el tema, obviamente. Después lo fue llevando para otro lado, pero con una cosa mínima, como la madre cortando tomates, hizo esa canción.
-Mirá también qué metáfora hermosa. Hay una gran parte de todas esas raíces nuestras del rock, gracias a Mandioca, un sello. Y qué era Mandioca? Era un librero (Jorge Álvarez) que dijo: “Pero estos pibes… es una maravilla lo que están haciendo. Y cómo? Y los discos?”
-Fue el primer productor del rock.
-Su librería la puso para que existiera el primer disco de Pappo´s Blues.
Viste, mirá cuál es nuestra raíz.
-Y le puso Mandioca, aparte.
-No estaban la Coca Cola y Brhama y no sé qué y la concha de su madre y Movistar, eh!
-En ese momento no había nada de eso, ni el Movistar Fest, no?
-Claro, entendés, no. Y bueno, eso es una situación que estamos viviendo, pero la verdad, como lo nuestro es tocar y hacer canciones, arte…
-Y lucharla siempre.
-Nosotros viajamos en una alfombra mágica. Y nos encontramos y se tocan las puntas de las alfombras y nos cambiamos el uno con el otro, estamos ahí. Entonces, estamos protegidos en ese sentido, y es por eso que la gente nos quiere. Porque ellos también tienen su alfombra mágica, pero ellos ven que nosotros podemos, no sé, algo pasa, les gusta vernos cuando tocamos, les gusta los sonidos de nuestros instrumentos, las canciones que hacemos, de toda índole, de todos los estilos, y por eso sobrevivimos, digamos.
Pero si la Reina de Inglaterra le dio título de nobleza a Los Beatles porque habían hecho entrar al país casi las divisas que la ganadería y la agricultura vendiendo discos, cuatro pendejos de un barrio industrial. Entonces porqué a nosotros no nos pasa lo mismo, porqué no nos quieren?
-Sí, es un tema muy complejo.
-Porque cuando Pappo toca (sic) en Inglaterra se les cae la baba a todos los ingleses, eh. Ustedes tuvieron también acá a Pinchevsky.
Pinchevsky tocó en Gong. Gong, aunque no fue Led Zeppelín, fue un proyecto alucinante de cuatro o cinco flacos, viste, que dijeron: “A ver, yo quiero tocar así… y yo voy a hacer esto…” qué sé yo, unos locos, viste, pero nosotros les tiramos balas.
-Pinchevsky pasó sus últimos años acá, en la nada, digamos. Siendo semejante músico, uno lo cruzaba, que no está mal, y era una persona más. Sin reconocimiento.
-Willi Gardi (El Reloj) también, se pegó contra un camión que estaba ahí, mal parado, qué sé yo, Pappo lo mismo, (Adrián) Otero lo mismo, el Negro García López lo mismo. Y cuantos más?
Ese caso, García López, Adrián, viste, estaban laburando en la ruta, boludo, por eso te digo. Estamos ahí, a la buena de Dios.
-De otra manera viajás más seguro.
-En otros países, mira, hace unos años yo estuve en Austria. Me invitaron unos músicos para hacer una gira. Todos venían con su camionetita, con su auto, más viejo, más nuevo, pero bárbaro. Sus instrumentos, sus cosas. Todos viven de la música.
El estado tiene un plan donde te dan 1000 Euros cada 5 horas de clases que vos des a jóvenes en tu barrio, que te quede cómodo. Con jubilación, vacaciones, obra social, paritarias… y casi todos los pibes sabés qué hacen? Hacen lunes, martes, miércoles sus clases: 3000 Euros. Vos con 3000 Euros en Austria pagás tu alquiler, pagás tu nafta, pagás tu comida, te vas al cine, la invitás a tu novia a pasar un fin de semana ahí, a un lago.
Al estado no le importa si tenés títulos, no exige títulos, exige obras.
Entonces, vos vas y decís: Mire, este soy yo. Grabé en todos estos temas, también este. Esta revista dice que yo toqué un día en La Plata. Qué bárbaro, no? Mire, acá tengo… este es un video en el que toqué un día en un programa. Mire, estos son los programas de radio donde me hicieron un reportaje… ok.
A los tipos no les importa. Títulos? Dicen, un estudioso tiene un título, pero quién tiene ruta, quién tiene obras hechas, quién tiene su experiencia de estar en escena, no?
Y se está jugando por lo de él, que está haciendo…
-En eso, digamos, llevan su vida normal, y después la música es para su propia ganancia.
-Exactamente. Y después se guardan jueves, viernes, sábado y domingo por si tienen shows. Y como a todo el mundo le gusta entrar a un bar, a un lugar, y que haya músicos tocando, siempre hay shows.
-Y hablando de show, ¿el de hoy cómo es?
-Y, estamos protegidos por la energía divina del universo, así que vamos a ver qué va a pasar. Esto es muy incierto. Eso es lo bueno que tiene también esta música, viste.
Nosotros heredamos el concepto de la zapada, desde ahí viene todo, todo.
Entonces nos encomendamos a Dios y le pedimos tocar con buen ritmo y bien afinados, por lo menos.
-Me acuerdo un show, hace muchísimo, en La Plata, a lo mejor no te acordás porque tocaste un montón de veces. Se llamaba Scat, creo que era un lugar chiquito, no había lugar para cambiarse y te subiste al escenario, te cambiaste, te quedaste en calzones literalmente, te pusiste el traje plateado y a tocar.
-Ja, ja. Me cambié delante de la gente, sí.
 No, pero fue un acto de protesta…
-Sí, yo imaginaba que era algo de eso.
-Porque nos pelamos con el Negro Albi esa noche, que es un divino, el Negro es un semi Dios para mí, viste. El fue el primero que dijo: “Che, bueno, porqué no lo traemos, a este boludo que está tocando…”
Pero ese día me enojé. Tenía una consolita del tamaño de esta servilleta, y él, con los anteojos, todo así, como si estuviera en Abbey Road el hijo de puta.
Sos un hijo de puta, Negro, me traés y me querés sacar con esta poronga, loco, y no sé cuánto.
Y dale, probá, qué sé yo…
Y empecé a tocar, la prueba a la tarde, chu, chún, chu, chún, chu, chún, chu, chún… y no paraba, viste, no paraba, no paraba, una hora la prueba, una hora y media, ya se empezó a amontonar la gente afuera, dos horas que estaba tocando sin parar, porque me enojé, viste, y dije hijo de puta, la concha…
Entonces me viene y me cortó, viste, ya se dio cuenta.
Me dice: “che, la gente y qué sé yo…”
Y bueno, que entre, que entre. Empezó a entrar, viste, todo el mundo, y maestro de acá, no sé… y me empecé a cambiar. Ja, ja. Y bueno, es una protesta a la japonesa. Ja, ja.
-Mayor producción.
-Pero si no hubiera sido por el Negro Albi, que era el que me empezó a traer por primera vez, prácticamente.
-Sí, estamos hablando de principio de los noventa.
-Después vine de jurado también, Me acuerdo que me enamoré de una banda que tenía un nombre rarísimo, rarísimo. Esos nombres tipo Frank Zappa.
-Traviatabosnialafontina (agregó el tecladista de Rufino)
-Esa. Esa banda, loco, me partió la cabeza. Me partió la cabeza.
La verdad, que hacía muchísimos años que no escuchaba una banda que vos decís, la mierda, cómo piensan, cómo piensan estas músicas, cómo hacen esto?
La verdad que me encantó.
Y vine un montón de veces, con Durazno de Gala, con Pappo…
Con Pappo vine también… un día me dice… me viene a buscar como a las 12 de la noche a mi casa: “Che, vení (imitando la voz de Pappo) acompañame, hay un show en La Plata que me salió…
Bueno, vamos. Para tocar el bajo, viste. Bueno, fui y llegamos.
Empezamos a buscar el lugar y cuando llegamos, cuando estaba ahí, a unos cien metros, vemos un tumulto, una pelea, se estaban cagando a piñas, un vidrio que se rompió, qué sé yo. Nos acercamos un poco más y dice: “(vuelve a imitar a Pappo) No, vamonos.”
Y nosotros nos volvimos. No tocamos un carajo.
“Mirá, dice (sigue imitando a Pappo), si la noche empieza así…
-Iba a terminar mal, ja, ja.
-Sí, sí. Así que tuve varias venidas. Muy lindo. Siempre me encanta.
Me encantaría venir el doble. Me gustaría venir a dar clases, que a mí me encanta, viste.
Compartir conocimientos con estudiantes de música, pero bueno, capaz que alguna vez se da.


lunes, 14 de septiembre de 2015

Cumplimos un lustro


Resumen semanal de noticias


7X1, RESÚMEN SEMANAL DE NOTICIAS

LUNES 7 DE SEPTIEMBRE. Un cómico gana la primera vuelta de las elecciones de Guatemala. La ola indignación popular premia la antipolítica del comediante y teólogo Jimmy Morales. La segunda vuelta se celebrará el 25 de octubre (El Pais España)
MARTES 8 DE SEPTIEMBRE. Lanata pidió la renuncia de Niembro y cruzó a Macri. "No alcanzan los argumentos que Niembro da", dijo el periodista del grupo Clarín (InfoNews)
MIÉRCOLES 9 DE SEPTIEMBRE. Récord de refugiados se agolpan en Serbia para entrar a Hungría. La afluencia diaria de refugiados de guerra a la frontera entre Hungría y Serbia superó todos los récords, cuando alrededor de 5.000 se agolparon en el centro de recepción serbio de Kanjiza, para atravesar la frontera antes de que rija la nueva y excluyente ley migratoria (Telam)
JUEVES 10 DE SEPTIEMBRE. La ONU aprobó una propuesta argentina para frenar a los fondos buitre. Fue durante una sesión que se hizo esta tarde en Nueva York, de la que participaron Axel Kicillof y Héctor Timmerman. Con 136 votos a favor, 6 en contra y 41 abstenciones, y en medio de un aplauso de los representantes en el edificio de la organización en Nueva York, la resolución vio la luz. En contra votaron Estados Unidos, Alemania, Israel, Japón, Gran Bretaña y Canadá (Clarín)
VIERNES 11 DE SEPTIEMBRE. Más de un millón de personas en demostración independentista catalana. La Guardia Urbana estimó en un millón 400 mil el número de asistentes a una manifestación realizada hoy por la independencia de Cataluña de España, mientras los organizadores citaron la cifra de dos millones (Prensa Latina)
SÁBADO 12 DE SEPTIEMBRE. Un sismo sacudió a San Juan sin reporte de heridos ni derrumbes. Un fuerte sismo de una magnitud 4,7 en la escala Richter se registró esta mañana en esa provincia, informó hoy el Instituto Nacional de Prevención Sísmica (Inpres), aunque no se reportaron heridos ni daños estructurales (Telam)
DOMINGO 13 DE SEPTIEMBRE. Boca ganó el Superclásico y volvió a lo más alto. El equipo de Arruabarrena se puso en ventaja en el primer tiempo por medio del ingresado Lodeiro y en el segundo tiempo defendió bien el triunfo en un Monumental repleto. Así, retornó a la punta del torneo (Telam)


MÚSICA - RESÚMEN SEMANAL DE NOTICIAS

LUNES 7 DE SEPTIEMBRE. Gran acogida del nuevo álbum de Paradise Lost en las listas europeas. El nuevo disco del grupo, "The Plague Within" no deja de conquistar elogios y grandes críticas por parte de la prensa y del público (Metal Total)
MARTES 8 DE SEPTIEMBRE. Anunciaron la última gira de Sabbath por Australia, Nueva Zelanda y América del Norte. La legendaria e histórica agrupación de heavy metal anunció, según su página web, la última gira de su trayectoria que en principio desarrollarán por América del Norte, Australia y Nueva Zelanda (no confirman América del Sur) y la fecha de inicio será el 20 de enero de 2016 con un concierto en Century Link Center de Omaha, Estados Unidos (Telam)
MIÉRCOLES 9 DE SEPTIEMBRE. Megadeth anunció un nuevo disco para finales de año y una gira mundial para 2016. Dave Mustaine, guitarrista, vocalista y líder de la legendaria agrupación de thrash-heavy metal, anunció el lanzamiento de un nuevo disco para finales de año y una gira mundial el próximo año que incluirá Argentina (Telam)
JUEVES 10 DE SEPTIEMBRE. Un paso más para que Pappo tenga su calle. El proyecto se aprobó hoy, aunque aún falta una audiencia pública. Ahora se llama La Fronda, en Villa General Mitre. Son dos cuadras que están cerca de la escultura que lo recuerda (Clarín)
VIERNES 11 DE SEPTIEMBRE. Lo nuevo de Primal Fear para enero. Los alemanes PRIMAL FEAR acaban de anunciar el lanzamiento de su nuevo álbum de estudio, "Rulebreaker". El disco verá la luz el 29 de enero del próximo año (Metal Total)
SÁBADO 12 DE SEPTIEMBRE. Tony Iommi sobre el nuevo álbum de Black Sabbath: "las canciones están listas". En una entrevista exclusiva con Birmingham Mail, el guitarrista que ha estado luchando contra el linfoma desde finales de 2011, declaró sobre el nuevo álbum de Black Sabbath y del posible regreso de Bill Ward (El Cuartel del Metal)
DOMINGO 13 DE SEPTIEMBRE. Johnny Depp y Alice Cooper editaron un disco a pura fiesta alcohólica. El actor Johnny Depp y el rockero Alice Cooper reunieron a grandes del rock and roll como Paul McCartney, Slash, Joe Perry y Brian Johnson para grabar un disco estupendo, alegre, fiestero, rutero, bajo el nombre de "Hollywood Vampires" (Telam)

viernes, 11 de septiembre de 2015

El 11-S y sus secuelas musicales


El 11 de septiembre de 2001, para el mundo fue el comienzo de una pesadilla internacional. La agresión terrorista contra Estados Unidos cambió políticas, generó conflictos, modificó incluso la vida cotidiana de millones de personas. Pero además, dejó en los estadounidenses una clara sensación de vulnerabilidad: el terrorismo había llegado al corazón de su país. Un nuevo orden mundial sobrevino de golpe producto de lo ilógico sobre lo irracional. No me hagas lo que yo te hago, vos te la tenés que bancar pero a mí no me podés hacer esto... y George Bush, en nombre de una supuesta libertad, comenzó a repartir bombas,  misiles y culpas por el mundo musulmán.
Por esos complicados mecanismos de la sociología una oleada de patriotismo invadió las cadenas de radio y la música se tiñó de blanco, azul y rojo, los colores de la bandera de barras y estrellas, para recordar a las víctimas del 11-S.
En aquellos días las emisoras vetaban canciones que pudieran exacerbar la sensibilidad herida de la población, e incluso prohibían inocentes canciones solo por llevar la palabra "avión" o "vuelo" en su letra. Por contra, Enrique Iglesias encontró en "Héroe", la manera de escalar las listas de éxitos. Solidaridad y marketing propiciaron diversos lanzamientos:
El 16 de octubre se publicaba God Bless América, semanas más tarde otro disco recogía el concierto que acogió el Madison Square Garden para homenajear a los héroes de la Gran Manzana. El tercero en aparecer, el 4 de diciembre, fue ''America: A Tribute To The Heroes'', encabezado por éste "Mi ciudad en ruinas", de Bruce Springsteen.
En medio de esta generosidad también se alzaron voces de descontento. El "Chicago Tribune" llegó a preguntarse: "¿La tragedia justifica el arte de mala calidad, aunque sea por una buena causa?". La revista satírica estadounidense "The Onion" tituló, con ironía, "El presidente ha pedido la calma y solicita a los cantantes de baladas que se refrenen". El mejor ejemplo de estos excesos queda reflejado en el éxito por antonomasia de aquellos días. Este "God Bless America" unió corazones y temores y blancos y negros, rockeros o estrellas del pop, todos se dieron de bofetadas por interpretarlo.
La banda de heavy metal  Pantera deja su gira en Europa tras los atentados ocurridos el mismo 11 de septiembre y deciden volver a su pais.
El mismo 11 de septiembre se publica el video de Machine Head llamado ''Crashing around you'' y fue prohibido de MTV por las representaciones de los edificios caídos.
El video fue lanzado apenas antes del ataque terrorista. Las imágenes en el video se centraban alrededor de un hombre perturbado en una pequeña habitación y la banda tocando frente a un telón de fondo que cambia de ida y vuelta entre un perfil de la ciudad y las llamas, las llamas superpuestas sobre el horizonte hacia el final del vídeo. En el temor de que esto podría ser visto como insensible después de los hechos trágicos del 9/11, el video fue retirado permanentemente de la rotación de vídeo.

jueves, 10 de septiembre de 2015

Ley del Buey está de vuelta con un nuevo álbum

La agencia Rock City a través de Sylvie Piccolotto nos pone en conocimiento de la información que compartimos tal cual nos llegó.

Ley del Buey es una super banda formada por integrantes de Satan Dealers, Asesinos Cereales y Fisura, todos grupos con buena reputación en la escena underground. Unieron fuerzas en el año 2007, ganando adeptos con el tiempo, a tal punto que lograron ganar tres años más adelante el reconocido concurso de bandas "El bombardeo del demo" de la FM Rock and Pop y tocaron con bandas como 2 Minutos, Cadena Perpetua y Mal Momento. Su primer disco editado se tituló "Volumen 1" (2010) y ya contenía la carga enérgica que están presentando ahora con un este nuevo disco bajo el brazo.
"Otro hecho común de una noche normal" es el nuevo disco de Ley del Buey, editado por Q’ No Pare Records. Contiene trece temas preparados para partir cabezas. Las guitarras yendo a mil, acompañadas por un bajo y una batería que son ejecutados con la misma velocidad y veracidad, hacen de este disco una brutal y poderosa obra de rock and roll. Sumadas las letras de las canciones, conforman una perfecta catarsis para el oyente. Amores frustrados, mentiras, tropezones, y siempre el mismo mensaje final, resumido textualmente en uno de los tracks: "Que no pare, no te pare, ninguna pared". Ninguno de los temas da respiro alguno, así que hay que estar listo para entregarse a todos ellos. Este disco de Ley del Buey marca su terreno dentro del rock, preparado para combatir a fondo cualquier batalla.

LEY DEL BUEY son:
Jorge Costa: guitarra y coros
Sebastián García: guitarra y coros
Luciano Di Giorno: bajo
Damian Russo: voz
Cristian Salvucci: batería


Lista de temas de "Otro hecho común de una noche normal" (Q' No Pare Records, 2015):

01 - Ya no se anima a pensar
02 - Que no pare
03 - Mi manera de ser
04 - El techo
05 - Queda amor
06 - ACV
07 - Quizás
08 - Quién compartirá tus días
09 - Parte de lo mismo
10 - Esta noche
11 - Solo estoy
12 - El secreto
13 - Siempre fue así

Grabado en Estudios Narf (Buenos Aires) entre los meses de abril y julio de 2013.
Guitarras grabadas por Vito Rey y bajos por Daniel Chinchurreta.
Ingenieros de grabación: Fernando Pomies y Diego Noschese.
Asistente de grabación: Marcelo Canaparo.
Producción artística: Ley del Buey.
Mezcla y masterizado: Fernando Pomies y Diego Noschese.
Diseño: Luciano Di Giorno.
Crédito de la foto del comunicado: Diego Garcia.

Hay dos temas de Ley del Buey para escucha / descarga libre en el SoundCloud de Rock City Agencia:

'Quien compartirá tus días'
https://soundcloud.com/rockcityagencia/ley-del-buey-quien-compartira-tus-dias

martes, 8 de septiembre de 2015

The Alvears estuvieron de gira por Reino Unido y Alemania

(Sylvie Piccolotto/Rock City Booking & Promo Agency) - Nos alegra mucho que The Alvears hayan logrado dar este hermoso paso a una gira internacional. En esta ocasión, la banda salió de gira en formato dúo y se presentó en diferentes lugares de Reino Unido y Alemania con músicos invitados, dándose cuenta que su musica puede ser disfrutada en cualquier lugar donde vayan.
La primera fecha que hicieron fue en Londres, en Ryan's Bar. Esta noche tocaron con la banda de Will Purdue y también tocaran las bandas The Graphic y The Blue Carpet Band. En Newbury y Oxford tocaron con Will Purdue, quien hizo su set y luego la banda se presentó acompañada por Will en bajo y guitarra y Chris Saunders en percusión. El último recital antes de despedirse de Londres fue en Camden Town, en formato duo. Después volaron hacia Berlin, Alemania, donde hicieron 3 shows acústicos en formato duo en bares ubicados en las zonas de Neukölln, Kreuzberg y Mitte. La banda también tuvo la experiencia de tocar en el parque Görlitzer y en una estación de Subte. "Fue una gran experiencia porque la gente en Berlin es muy respetuosa con los músicos, vimos una particular predisposición para escuchar nuestra música," nos cuenta Daniel Bula, el cantante de la banda.
"En las letras de The Alvears, se habla de temas universales, experiencias personales y estados de animo que pueden transitar en cualquier persona, en cualquier parte del mundo," dice Daniel, "la banda ya esta trabajando en nuevas composiciones que surgieron después de este viaje y en un nuevo videoclip" - claramente esta viaje les lleno de inspiración.

Un poco de lo que fue la gira en videos: (Todos en el canal de YouTube de The Alvears: youtube.com/thealvears )

en “Ryan’s Bar” (Londres, UK): https://youtu.be/Zdil1Jf5rjI
en “Cross Keys” (Newbury, UK): https://youtu.be/ABbRXl8ihnQ
en “The Old Bookbinders” (Oxford,UK): https://youtu.be/OdehTJooqgM
en “Del Rex” (Berlin, Alemania): https://youtu.be/uPtuXAKOz3g
en “Golden Lounge” (Berlin, Alemania): https://youtu.be/I4BtJ4TLst8
en "Görlitzer Park" (Berlin Alemania): https://youtu.be/IWYapj5peVs

lunes, 7 de septiembre de 2015

Resumen semanal de noticias


7X1, RESÚMEN SEMANAL DE NOTICIAS

LUNES 31 DE AGOSTO. Derechos Humanos: Abuelas de Plaza de Mayo encontraron al nieto 117. En un breve comunicado, Abuelas informó que el nieto conoció su verdadero origen hace apenas dos días, por lo que reclama a los medios "máximo respeto" para su privacidad (El Destape)
MARTES 1° DE SEPTIEMBRE. Escrutinio definitivo de las PASO: Scioli sacó 3,2 millones de votos más que Macri. La Cámara Nacional Electoral informó los datos del escrutinio definitivo de las PASO del 9 de agosto. El FpV obtuvo 8.720.146 votos (38.67%) contra 6.790.982 (30.12%) de sufragios sumados de la Alianza Cambiemos (Telam)
MIÉRCOLES 2 DE SEPTIEMBRE. Informe reveló supuestos 50 casos de adopciones irregulares en Dictadura. Un informe de la Secretaría de Niñez y Adolescencia reveló hoy que hay 50 casos de supuestas adopciones irregulares cometidas durante la última dictadura cívico militar de niños que estaban bajo la tutela del Estado provincial (AEN)
JUEVES 3 DE SEPTIEMBRE. Menem, al juez del caso AMIA: "Me niego a prestar declaración". El ex presidente respondió vía teleconferencia, desde su casa en Anillaco. Es uno de los acusados por supuesto encubrimiento (Clarín)
VIERNES 4 DE SEPTIEMBRE. En medio de la crisis, Hungría declaró la emergencia inmigratoria y cierra sus fronteras. Budapest declaró el "estado de emergencia" y el Parlamento, con los votos de la mayoría gubernamental y de los extremistas de Jobbik, aprobó un paquete de leyes muy restrictivas (InfoNews)
SÁBADO 5 DE SEPTIEMBRE. Preocupación en Salta por una serie de sismos. El último temblor fue el de más intensidad: ocurrió a las 19.13 en Rosario de la Frontera, al sur de la provincia, y alcanzó los 5,3 grados en la escala de Richter, según informó el Inpres (InfoNews)
DOMINGO 6 DE SEPTIEMBRE. Las ventas de comercios crecieron por noveno mes consecutivo, según CAME. Las ventas de los comercios minoristas aumentaron en agosto 2,4 por ciento respecto a igual mes del año anterior, según un sondeo realizado por la Confederación Argentina de la Mediana Empresa (El Popular Olavarría)


MÚSICA - RESÚMEN SEMANAL DE NOTICIAS

LUNES 31 DE AGOSTO. Morrissey ya tiene lista su primera novela. Morrissey es más que una estrella de la música. El cantante británico, emblemático por formar parte de The Smiths, se prepara para el lanzamiento de su primera novela, "List of the lost", editada por Penguin Books (Much Music LA)
MARTES 1° DE SEPTIEMBRE. W.A.S.P. Estrena nuevo tema, “Scream”. El décimoquinto ábum de estudio de W.A.S.P. titulado "Golgotha", saldrá a la venta el 2 de octubre a través de Napalm Records de Austria (El Cuartel del Metal)
MIÉRCOLES 2 DE SEPTIEMBRE. Se repite la historia: Motörhead cancelan otro concierto tras interpretar unas pocas canciones. Tras interpretar unas pocas canciones, debido a problemas de salud de su líder Lemmy Kilmister, la banda se retira del escenario y da por cancelado el concierto (The Metal Circus)
JUEVES 3 DE SEPTIEMBRE. Morrissey y David Gilmour confirmaron fechas y llegarán al país en diciembre. El influyente cantante británico y el guitarrista de Pink Floyd se presentarán en la Argentina, donde compartirán con el público un repertorio colmado de canciones inolvidables (Telam)
VIERNES 4 DE SEPTIEMBRE. Black Sabbath anuncian la gira de despedida. Hace unos meses, se anunció que Black Sabbath pondrían fin a su carrera con un concierto en Tokio el próximo mes de noviembre que luego fue cancelado. Pero parece que ahora sí, Ozzy Osborune, Tony Iommi y Geezer Butler van en serio, ya que acaban de anunciar una gira de despedida (Efe Eme)
SÁBADO 5 DE SEPTIEMBRE. Duran Duran vuelve a la carga. El 18 de septiembre se edita Paper Gods, el regreso al disco de la banda de Simon Le Bon. Escuchá un adelanto (Oid Mortales)
DOMINGO 6 DE SEPTIEMBRE. Metallica lanzará una ilustración de Cthulhu. Está inspirada en la canción "The Call Of Ktulu", el monstruo creado por el escritor H. P. Lovecraft, el día 10 de septiembre a través de su tienda online en Metallica.com (Hellpress)